Bunta Sugawara interpreta un criminale di basso livello che continua a trovarsi nei guai con un importante clan yakuza. Dopo un sacco di giri con loro, un secondo clan yakuza lo adotta come uno di loro. All'inizio, tutti sono contenti, ma abbastanza presto, Sugawara si sente intrappolato e inizia a recitare. Questo, ovviamente, non soddisfa i suoi capi. Il problema principale di questo è che il personaggio di Sugawara è così improbabile: devi chiedertelo perché la yakuza da una parte e dall'altra continui a farlo girare così tanto. I mafiosi di The Godfather lo avrebbero picchiato all'istante (specialmente dal momento che non è essenzialmente nessuno, ha pochi seguaci, ma sono anche solo punk). Il valore del film deriva dalla regia di Fukasaku, che sembra rivoluzionaria per il 1972, quasi simile a Jason Bourne con telecamere a mano, che spinge il pubblico nelle sequenze d'azione cinetiche. La regia è sicuramente una delle migliori opere di Fukasaku. Questo ha un aspetto simile ad alcuni dei gangster newyorkesi degli anni '70 e dei film di Blaxploitation, solo con un occhio per le grandi ombre lunatiche che non sarebbero fuori luogo in un film di Carol Reed.La recitazione è piuttosto buona, anche quando l'eroe è stanco ed emotivo, e i pochi personaggi che sono scolpiti non vengono mai delusi dalla sceneggiatura. È facile vedere come Riki Takeuchi e Takashi Miike hanno perso la loro gioventù. Non andrei così lontano da definirlo un classico, ma si confronta molto favorevolmente con il meglio della sua era. <br/> <br/> Il suono metallico delle mascelle e l'armonica stonata sono un cenno del capo a Ennio Morricone. L'iperrealismo (e il melodramma) è molto del suo giorno. Pensa a Larry Cohen, a Sergio Leone, a Roman Polanski, a Sergio Corbucci, a Sam Fuller, a Sam Peckinpah, a Don Siegel e ai loro discendenti negli anni '60 e '70, e accetta che il film sia sempre stato una cospirazione internazionale di artisti con attitudine. Il pubblico può essere isolato dalla lingua, ma i cineasti sono interessati agli aspetti visivi e non hanno bisogno di traduzione, ma solo di una comprensione della tecnica. Kurosawa e Mishima hanno aperto il cinema giapponese al mondo, e i produttori giapponesi hanno risposto attirando le influenze dal resto del mondo. <br/> <br/> Questo film prende le influenze tecniche e le estrapola negli anni del boom dell'economia giapponese. Dove sono i soldi, c'è il crimine organizzato. Negli anni '70 il casual punk non affiliato era una razza morente. È evidente che i & quot; punk & quot; non indossare abiti. Sembrano più profughi dell'era beatnik, e le sezioni jazzistiche della partitura (che accompagnano i loro bei tempi da ubriachi) sembrano dire che la loro giornata è finita. Kinji Fukasaku è meritevole di credito come uno dei suddetti maestri della polpa. Il suo occhio è vero, e ogni volta che ha una sceneggiatura decente, fa un film buono o ottimo, di solito con un budget limitato. Chi potrebbe chiedere di più? Incredibile - questo film di gangster ultravioletto è del 1972 - se non fosse per il povero mix di suoni monofonici del dvd, quasi non riconosceresti l'età! Fast cuts, ultra gangster eroe, sanguinosi beat-up e sparatorie - tutto ciò che Beat Takeshi Kitano sta esplorando e sviluppando in una fase ulteriore del suo film brillante 'Hana-Bi' o 'Brother' può essere trovato in questo capolavoro come un progetto. <br/> <br/> Gli appassionati del cinema d'azione asiatico non rimarranno delusi: il film si muove così velocemente, l'inevitabile climax quasi ti fa perdere il fiato: questa è una vera gemma! Prendi, guarda! & quot; Street Mobster & quot; fa parte dei primi anni '70 del raccolto di film giapponesi di yakuza che sono stati guidati da Kinji Fukasaku, che è ancora una volta dietro il timone senza perdere un colpo. Sono presenti tutti gli elementi obbligatori che rendono un film di yakuza il lavoro: formare e cambiare alleanze tra famiglie yakuza, scazzottate, pugnalate, una visione guerrigliera di Tokyo, frenetiche sequenze d'azione, fesserie. Ma mentre un regista minore, più operaio, lavorerebbe queste cose da una lista di controllo, Fukasaku infonde tanta energia che anche il più rudimentale delle cose è un piacere da guardare. <br/> <br/> Infatti "Street Mobster" & quot; è pieno di energia grezza e animale che compensa la natura abbastanza prevedibile della storia. In tipico stile yakuza, yakuza esce di prigione dopo aver fatto il tempo per un successo, forma una piccola banda, assume le famiglie più grandi, ne consegue la carneficina. Fa tutto parte di ciò che rende il genere così puro e puro divertimento. Tuttavia tutti questi tipici generi di base prendono una vita selvaggiamente esilarante attraverso lo stile ipercinetico e grintoso di Fukasaku. Non c'è fascino o gloria nella violenza di Fukasaku: solo brutalità. La stilizzazione è ridotta al minimo con un sacco di scatti a mano e telecamere costantemente in movimento che si fondono con l'azione. Le stesse tattiche di guerriglia sono usate per gli esterni che catturano il lato triste e opprimente di una Tokyo piena di possibilità. Magazzini fatiscenti, case da bagno economiche, stanze buie, commensali in penombra, quartieri fatiscenti con capanne di legno, ancora non c'è sfarzo o luci al neon che brillano nell'universo yakuza di Fukasaku. <br/> <br/> Il collaboratore regolare Bunta Sugawara assume il ruolo del titolare Street Mobster, ma è andato a finire con il suo (e scontroso) comportamento da altri film di yakuza. È responsabile per il consumo di scenografie, selvaggiamente eccessivo, che spesso si avvicina anche al territorio di Kikuchiyo (il personaggio di Mifune di Seven Samurai) ma con lo stesso approccio onesto e naturale che lo ha reso il grande attore che era. È anche uno dei migliori attori fisici che ho visto e puoi vederlo dare dei frutti in dividendi con ogni scena di combattimento con cui è coinvolto (e ce ne sono molti, non preoccuparti). <br/> <br/> Se ti piacerebbe vedere un diverso tipo di film di gangster, uno che si basa più sui visceri, sulla grinta e sull'energia grezza che sui falsi mafiosi dell'anca, dovresti sicuramente investire in Street Mobster. È polposo, veloce e balla fuori. Il cinema d'azione giapponese degli anni '70 in ottima forma … Come ci si può aspettare dal maestro giapponese Kinji Fukasaku, & quot; Street Mobster & quot; è una rappresentazione veloce, stilistica e violenta di un teppista Yakuza di basso livello che pugni al ritmo del proprio pugno. <br/> <br/> Bunta Sugawara interpreta Okita, una cappa temporale recentemente rilasciata dal carcere. Al suo arrivo nel mondo esterno, scopre che il mondo sotterraneo che ha lasciato è cambiato. Un nuovo equipaggio percorre i suoi vecchi campi di calpestio, ed è perso e abbandonato. Dopo aver collaborato con alcuni teppisti, Okita si concentra su cose più grandi, che portano tutti alla sua spirale discendente nel mondo sotterraneo giapponese. <br/> <br/> Fukasaku dirige questo film Yakuza con il suo solito tour de force visivo. Puoi aspettarti fotogrammi bloccati, tagli rapidi, zoom rapidi, lavoro con la videocamera a mano, angoli olandesi, voci fuori campo, un misto di b & amp; w e cinematografia a colori, ecc. L'energia che il regista fornisce da dietro la fotocamera cattura perfettamente lo slancio in cui i protagonisti reagiscono alle loro vite quotidiane. C'è molta azione, con personaggi che spesso si scatenano in lotte e inseguimenti a caso. Questo tipo di film deve essere preso con un pizzico di sale. Le violenze, come il melodramma e l'interesse amoroso, sono esagerate ma godibili. <br/> <br/> Quindi siediti e rilassati. Questa magra, veloce, pungente macchina volante di un film ti farà divertire e affascinare per tutto.
Dweogl replied
370 weeks ago